流连在米兰时装周，喧闹非凡，感受着时尚的意义

穿梭历史古城都灵，厚重静谧，欣赏巴洛克式建筑

在霞光漫天的日子里，慨叹岁月的静好

这样的意大利，令人着迷向往

......

诗意的意大利，因为古老的艺术院校而使艺术气息浸透在每一个角落，到处透露着令人无限遐想的浓厚文艺氛围。

嘿，收回飘飞的思绪，来看看这篇史上意大利最全艺术院校合辑，院校介绍、申请要求最全解析，只想不客气地说看到绝对赚到！

佛罗伦萨国立美术学院

●院校简介

佛罗伦萨国立美术学院，意大利语为Accademiadi Belle Artidi Firenze，英文名称为Florence National Academy of Finearts of Italy，是欧洲第一所美术学校，有着“世界美术最高学府”“写实主义大师汇集的皇家美术学院”之称，与法国巴黎国立高等美术学院、俄罗斯列宾国立美术学院、英国皇家美术学院并成为世界顶级四大美术学院，同时被称为“四大美术学院之首”，并且与马兰欧尼时装学院并称造型类和设计类的“双雄”。

佛罗伦萨国立美术学院开创了世界美术教育的先河，是世界美术教育的标杆，学校的教育早已打破了美术的界限，校友可谓是大师云集，达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、薄伽丘、但丁、瓦萨里、提香、伽利略、莫迪里阿尼、阿尼戈尼等等。

●专业设置

视觉艺术系

视觉艺术每年大约有1000~1200位申请人，但只录取26位，视觉艺术主要研究视觉及表演艺术、艺术史，以及学生可以使用的各种媒体形式，包括数字媒体、传统演播室媒体、高性能媒体。

绘画

学院绘画专业突破了原有的绘画边界，不只是局限于画刷、工艺品和一般艺术主题，还关注于社会、艺术、美学等其他方面的内容和艺术媒介，例如摄影、版画等。

室内设计与装饰

该专业需要掌握包括建筑美学、人体工程学、环境心理学以及材料学等。还需了解室内设计与装饰的各个工作层面，包括室内装饰色彩、家具与陈设、庭院与绿化、采光与照明与室内给排水、室内防火安全与环境污染控制、环境景观设计等各个专题的设计原理，施工技术，装饰内容与方法。

佛罗伦萨国立美术学院还有雕塑、艺术版画、舞美设计、艺术教育等专业，具体的课程设置和专业录取要求，建议小伙伴儿们可以参看学校官网的信息，所有的均以官网为准。

●申请要求

本科和研究生的申请截止日期均为3月。

具体要求：

1.25周岁以下，高考成绩380分以上（满分750分），具有高中毕业证或美术专业中等学历，高中艺术特长生，掌握一定的艺术基础知识；

2.预注册项目：本科学生需通过意大利语A2考试，硕士B2考试；图兰朵和马可波罗计划学生可到意大利后到指定的外国人学校学习意大利语，考试通过后方可入学；

3.考生需递交自己的作品；

4.申请时需要提供护照及至少5幅作品（人体肖像、静物、油画、裸体、肖像素描）。

需要特别注意的是：硕士生申请就读只能是相同专业的毕业生，或艺术教育与传播专业本科生可申请室内设计与装饰专业。

都灵美术学院

●院校简介

都灵美术学院位于意大利皮埃蒙特大区首府兼西北部工业城市——都灵，都灵美术学院始建于1678年，是一所存在将近三个世纪之久的美术学院。都灵美术学院加入了欧盟框架内的苏格拉底-伊拉斯谟交换生计划，与其他欧洲国家的高校互换学生交流学习，以培养国际化的现代人才。

十七世纪前半页就作为培养画家、雕塑家和建筑师的大学存在于世，在1833年左右由卡洛·阿尔贝托实现了其真正意义上的重建，并改名为皇家学院。另外值得一提的是其美术品画廊，收集和保存了许多蒙西纽尔·莫西侯爵与萨沃依家族的珍品。

●专业设置

绘画

为培养具有艺术技能的合格专业人才，能够在绘画传统技法工具领域与新实验性艺术表达语言的背景下，去发展其个人的艺术创作研究。课程也致力于使学生获得材料运用的相关技术知识，以实现设计方案、环境空间作品，并对视觉艺术语言更进一步地深入探索。

平面

为培养具有艺术技能的合格专业人才，并使其能够关注并理解当代艺术语言的多样化及具有当代特征的技术的不断革新，能够在平面艺术及绘画的传统工具领域、版画印刷艺术各类别的传承及当代多媒体平面艺术的制作及试验中，去发展其个人独立的艺术创作及研究。

装饰

掌握美术技艺方法及规范的专业能力，以提供给学生专业设计方法及艺术表达手段，运用艺术实践经验及工具的能力，及关注传统工具及新技术的意识。专业课程致力于使学生获得一般专业知识及技术，以实现设计方案、环境空间作品，并对视觉艺术语言更进一步地深入探索。

雕塑

培养具有艺术技能的合格专业人才，并使其能够关注并理解当代艺术语言的多样化及具有当代特征的技术的不断革新，能够在雕塑传统技法工具领域与新的实验性艺术表达语言的背景下，去发展其个人的艺术创作研究。

当代艺术遗产开发与传媒专业

学习当代艺术产品知识，及其传媒及开发领域的相关内容及方法；具备充分的工具技能及艺术批评理论，以实现其艺术表达语言，并获得相关的专业前沿工艺技术；能够有效运用意大利语之外的至少一门欧洲语言，在专业的主要领域实现一般信息的交流；具备信息工具及相关技能领域的信息通信的相关技术知识。

戏剧舞台设计专业

戏剧舞台设计专业培养目的：戏剧舞台设计专业硕士学位课程通过多专业的课程完善学生在艺术文化背景方面的积累，根据个人情况去侧重不同的专业方向。方向：场景镜头的设计；理论的深入研究，舞台事务的组织管理；主要涉及舞台布景绘制术及工作室实际制作的舞台设计技术。

●申请要求

本科

1.25周岁以下，高考成绩380分以上（满分750分），具有高中毕业证或美术专业中等学历，高中艺术特长生，掌握一定的艺术基础知识；

2.本科学生需通过意大利语A2考试；

3.图兰朵和马可波罗计划学生可到意大利后到指定的外国人学校学习意大利语，考试通过后方可入学；

4.申请时需要提供护照及至少5幅作品（人体肖像/静物/油画/裸体/肖像素描）。

研究生

1.29周岁以下；

2.本科阶段学习成绩优异，有本科学位证；

3.专业申请的作品集；

罗马美术学院

●院校简介

罗马美术学院创始人是文艺复兴时期著名画家费德里克·祖卡里，它的前身是始建于 16 世纪末的罗马教皇艺术研究学院，那时它便已成为艺术家的聚集中心，并长期负责对闻名世界的圣保罗大教堂以及罗马万神殿的修复工作。随后，罗马美术学院将对艺术的追求逐步转化为广泛的教育活动和实践活动，并将教学研究作为文化的导向，用以发展相关的专业和工艺。

如今，罗马美术学院主要致力于在视觉传播和视觉艺术的领域中培养年轻的艺术家、艺术专家和文化经营者，传统与新兴专业设置全面，为学生提供了高质量的教学水平。且学校开设了就业指导办公室，为优秀学生推荐就业机会。

●专业设置

多媒体艺术

目的是确保有足够的理论背景，动机和掌握技术，以及最近的训练范围，连接到数字视频，新的表现方法，本课程的目的是适当的训练和作战理论一起，设计和开发计划的互动视听多媒体通信，包括伦理和文化的消费心理。

艺术与环境

敦促倾向于促进更准确的理解和规划中的居住空间的人为干预，无论是城市或郊区的景观，景观和空间有限的一个关键事件，通过知识和使用的方法和工具，包括实验。以更好地理解视觉语言和当代的做法。

当代宗教艺术

实现第一级学位在当代学校的神圣的艺术装饰的目的是提供知识和技能的培训，有助于了解自己的语言代码和新的装饰，完成课程的学生将能在三年内，发展个人研究的实验技术和装饰艺术的技术应用到新的装饰语言ESPRessivi内在的神圣。

装饰

本课程的目的在第一级装饰罗马美院是提供知识和技能的培训，需要了解自己的语言代码和新的装饰，加上metaprogettuale能力在艺术领域，尤其是在学科的理论的理论和实践，以理解和运用视觉语言和当代的做法。

版画

从纯艺术的研究和应用在不同的工业领域大量的媒体的运作，将路径研究方法的实践知识与理论创新。培养锻炼不断调整产业的目的、要求、内容、图形艺术家、创意教学、能力和灵活性，在相同的方式和工具，重塑自己的创造力。

雕塑与公共艺术

在知识和技能的技术手册中的主要工具的实现不仅通过雕塑，在传统意义上，但是在公共领域，如城市设计、环境艺术应用这些知识。研究计划的基本保证，教义和表征，制备工艺，设计方法，所设计的城市规划和建筑的元素，是保证componenate文化从课程结合艺术史和美学理论。

●申请要求

本科

1.高中毕业生或以上，高中阶段学习成绩优秀；

2.高考成绩+专业课成绩达到380分以上（满分750分）；

3.提供会考成绩，如果该省份没有组织会考可以不提供；

4.符合所申请专业要求的其他条件；

语言要求

申请的学生在国内不要语言成绩，根据意大利国家规定，必须在意大利进行统一的6个月的语言培训，并要求达到欧盟的意大利语相应等级水平。之后通过学校相应的考试，通过后，进入所报的大学和专业进行学习。

研究生

1.国内全日制本科毕业生，本科阶段学习成绩优秀；

2.符合所申请专业要求的其他条件；

3.入学前拿到意大利语B1-B2语言证书（从去年开始罗马美院逐渐提高了对留学生的语言要求，最新规定是入学时要求提交意大利语B2证书，若无法提供，则先交B1语言证书，再于毕业前拿到B2语言证书补交）。

那不勒斯美术学院

●院校简介

那不勒斯美术学院位于意大利坎帕尼亚大区的那不勒斯市。该校始建于1752年，是一所历史悠久的美术学院。那不勒斯美术学院是意大利最古老和最具声望的美院之一。现今学院学生不仅仅来自于意大利本土，外国留学生也占有很高的比例。那不勒斯美术学院加入了欧盟框架内的苏格拉底-伊拉斯谟交换生计划，与其他欧洲国家的高校互相交换学生。

各专业都讲究理论结合实践，以使引学生真正掌握专业所需技能，增强学生们毕业后在就业市场的竞争力。预申请该校的人须持有相关证书和参加学校组织的入学考试。

●专业设置

室内装饰设计

提供知识的获取和设计方法和表现力，传统工具和新技术的艺术实践。学院和课程，以实现全面的技术知识，为实现项目，土地管理，环境工程，目标制定学习和研究上具备足够的技术培训操作，技术和视觉艺术和材料结合的装饰技术等领域的研究内容。

版画

获取历史和图形进程和版画和各种形式的表达，凹版，版画，丝网印刷，摄影，计算机图形的新技术，以及它们之间的相互作用的传统形式的技术的足够的知识; 在设计和创建自己的图形项目和材料及实验室设备的组织管理实践的各个操作步骤设置增益自主权。

服装设计

目的是设计师对时尚与专业知识，服装设计和配饰训练。拥有对时尚产品定义一个真正的创新发展方法的专业知识; 拥有的设计和生产工艺过程中的技术专长; 具有重要工具的视觉现象和社会行为的读数; 具有用于通信和利用多媒体数字技术的结果的描述的有效工具。

媒体艺术设计

实践教学跨越与理论研讨会相结合的经验，学生获得足够的关键工具，具有交互式数字艺术和多媒体通信关系和连接过程。用批判的态度，来查看和解码在当代社会中，发展中的美学和设计解决方案的社会和文化变革，通过研究和艺术实践中产生。

摄影/电影/电视

通过创新教学方法，实践，跨理论和实验室的经验相结合，为学生提供自行设计开发的技术和方法有意识的管理（重要工具和分析工具，在电影的情况下，与其他艺术，许多专业支持复杂生命）本课程将培养就需要理解和解释的图像（固定和移动）。

绘画艺术

研究对绘画获得学术研究生学位课程旨在培养艺术技能和资格的专业人士认为，考虑到技术的语言和创新的多样性，他们能够发展自己的个人研究“绘画的领域连接到传统的技术和表达的新形式测试的背景下，发展的过程。

雕塑艺术

拥有足够的技术和操作知识，相对于他们在艺术，技术和雕刻技术领域的研究， 具备适合在表现语言，技术和更先进的技术，传统和现代，以及其艺术领域的知识技能的获得的方法和关键仪器。具备通信和它的艺术生产管理足够的技能和工具，特别是通过利用IT工具。

●申请要求

本科

1.高中毕业生或以上，高中阶段学习成绩优秀；

2.高考成绩+专业课成绩达到380分以上（满分750分）；

3.提供会考成绩，如果该省份没有组织会考可以不提供；

研究生

1.国内全日制本科毕业生，本科阶段学习成绩优秀；

2.符合所申请专业要求的其他条件；

语言要求：

申请的学生在国内不要语言成绩，根据意大利国家规定，必须在意大利进行统一的11个月的语言培训，并要求达到欧盟的意大利语相应等级水平。之后通过学校相应的考试，通过后，进入所报的大学和专业进行学习。

威尼斯美术学院

●院校简介

威尼斯美术学院于1750年9月24日经威内托参议院批准诞生，并于1756年具有完全的合法地位。它位于意大利东北部威尼托大区首府、富有“亚得里亚海的女王”、“面具之城”、“漂浮之城”、“浪漫之都”、“水都”等美誉的威尼斯城。

威尼斯美术学院是一所拥有260多年历史的世界著名老牌美院，培养了波提切利、提香、乔尔乔内、丁托列托等众多西方艺术大师，在美术院校中享有崇高声誉。它还是文艺复兴时期“威尼斯画派”的阵地，对于后来的欧洲艺术乃至世界艺术发展影响深远。世界美院排名前十、是意大利高等文化与艺术教育领域的最高学府之一。

●专业设置

绘画

旨在培养艺术家和合格的专业人才，培养他们独立的研究能力，不论是在传统的绘画技巧上还是美术创新思维上面；能够在具体不同领域策划、设计、和执行以及学会与人协作；能够使用传统的手法也能运用新技术和表达手法。

雕塑

能够同时具备独立的艺术实践能力和研究能力，能够在雕塑、建筑、城市规划领域进行相互协作，完成策划、设计和执行，并运用在国内外活动中所吸取的传统方法与新方法。为了使学生实现卓越的专业水平，学院将会组织最适合于学生的课程和实践操作训练。

装饰

旨在确保学生充分掌握设计的艺术表现手法，以及具体的专业技能。还将开发新的技术和表现手段，关于空间使用和管理的传统和现代方法，代表性的艺术实践技能。它还旨在实现对材料的使用，为实现项目，土地管理，环境工程技术知识，以及培养视觉艺术语言的学习和研究。

版画

旨在培养具有艺术技能和资格的专业人士，能够发展自主研发和生产个人的图形艺术和设计。学习相关的传统技术，具有代表性如凹版，木刻，丝网，摄影，计算机图形和其它印刷技术，了解图形发展进程和版画的历史和方法，审慎而深入地探索自我的艺术语言表达。

舞台建筑布景

具有相对于设定区域的足够技术和操作艺术，为特定的舞台情境展示服装、剧情等。学生们可以探索量身定制的视觉表达语言，使用最先进的技术技能的方法和关键仪器，学习特定领域的电子通信技术知识等。同时也涉及到环境工程技术知识，材料使用等研究。

舞美设计

研究在舞台布景舞台艺术的课程内容，掌握艺术表现手法的各种方式，以及具体的专业技能，以保证学生习得知识和设计方法，了解风格、艺术史和服装的相互影响，使用具有表现力的代表性艺术实践手段。

视觉传达

侧重在艺术如何通过传媒语言进行展现，旨在训练学生在数字技术表达，互动性和多媒体艺术方面的平面视觉沟通。除了视觉艺术，专业视野包括：艺术指导，出版和广告，网页，照片，影音，三维造型，工业设计，跨媒体设计图形开发。

●申请要求

1.个人信息/教育经历/工作经验/实践活动/证书等；

2.作品集真实性声明材料；

作品集整体要求：

1.以数字格式（CD-ROM或DVD-ROM交付），必须至少包含两种类型、不同的技术或工艺表达形式的项目。每个项目都将基于旨在鼓励创意，构图技巧和形象塑造以及技术技能标准来评估；

2.通过示例的方式，将有可能存在于不同的组合（最少5个最多10个）：一幅画的项目;一个摄影项目;图形处理工程;一个Web开发项目;视频项目或动画;艺术装置的项目;音乐项目或声音设计;关于设计，插图或漫画的项目。

注意：

1 不要出现单一类型的作品，比如提交3个摄影项目；

2 数字作品在每个项目中以单独的文件夹来命名，需要体现主题名称、年份、合作者、是团队作品或者是个人作品；

3 每个项目文件夹最终将只包含创建或导出到某些数字格式的文档。对于图形项目，照片，以及图纸和详细画报：PDF文件（嵌入字体），JPG或PNG格式（300 DPI）；

4.对于Web项目：无论本地，含有该网站的完整地址（包括文件HTML，CSS，SWF，以及图像或其他材料）的文件夹; 如果在网上，需要体现该网站的URL的准确和清晰性。对于视频和动画：MPEG或AVI文件。

专业具体要求

A：申请——舞台服装设计

作品集内容要求至少有7张的手绘原作，最好是有色水彩、坦培拉或混合技法。要求必须是衣着历史或者当代服饰的人物。

B：申请——舞美设计

作品集要求必须手工制作，作品集内容要求包含一下几种：几何制图，轴测图，平面图和剖面图，透视图，建筑创作，素描。

C：申请——舞台与建筑布景

作品集内容要求：舞台建筑透视图，建筑装饰细节，透视风景画，写生素描。

要展现出良好的掌握制图工具，几何制图，并展示出对于几何制图，基本设计（三视图、轴测图）的掌握程度，对剧院的和剧院文化的基本兴趣。

D：申请——其他专业作品集要求：

至少7张手绘原作，技法材料不限，必须是表现个人的视觉体验，禁止对图示（icone，已有的文化或者绘画形象）的复制。

马切拉塔美术学院

●院校简介

马切拉塔艺术学院位于马尔凯大区中央的马切拉塔市，该城市是推进中意文化交流著名人士利玛窦的故乡。马切拉塔艺术学院成立于1972年12月,被山水围绕着的学院以环境优美闻名。主校区设在Buonaccorsi城堡，该建筑是文艺复兴时期晚期的代表建筑物，学生们在这样的环境里进行日常学习和生活，极大的刺激了他们的创作激情和灵感。

马切拉塔艺术学院目前大约有700名学生和45名固定教师及一些客座教授。学生们毕业后有的人致力于教学，还有很多人受雇于当地生产，商业中的广告，设计和交流等行业，并在该领域获得了较高的声望。

●专业设置

绘画

本专业学生主要学习绘画艺术方面的基本理论和基本知识，受到艺术思维与绘画造型的基本训练，具有绘画创作的基本能力。毕业学生应该具备获得掌握绘画的、学科的基本理论、基本知识及专业技术；掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的科学研究和实际工作能力。

雕塑

本专业培养造型艺术立体造型范围内具备基础素描以及泥塑、木、石、陶、金属等专门材料进行具象及抽象造型的能力，能在户外城市公共环境雕塑及室内架上雕塑等专业领域从事专业创作设计、放大制作，并能从事本专业教学和研究工作的高级专门人才。

装饰

装饰专业是直接面向社会的实用专业，该专业以适应当今社会发展需求为目标， 专业与企业的结合也更为紧密。本专业培养文化素质和艺术修养，具备较强的装饰艺术创作、装饰设计能力和科研能力，熟悉各种装饰的预算、材料及工艺制作。

服装设计

该课程紧紧围绕着实践设计展开，由浅入深地进行教学，学生通过传统可视化手法、面料学和生产方法的学习，外加针对专业工具（硬件和软件）的操作训练，其专业素养将会达到更高的水准。同时，掌握深厚的文化背景知识也是同等重要的。

平面设计

掌握好理论和实用方法，这些也是相当重要的。平面设计师是视觉传播专家。他们通过利用影像和视觉语言来与客户一起创造视觉交流工具，将客户的信息或价值传给目标受众。涵括新数字媒体、企业形象、产品传播、出版绘图等跨学科话题，以及与广告公司合作和公共关系。

舞台布景

目前舞台布景渐渐的发展成为了一个自主的学科，并且在当今舞台布景经常会出现在很多设计领域。舞台设计，舞台美术设计，服装设计以及灯光设计是有着很广范围的艺术，所有的一切都是为了戏院，电影院和电视画面或者是为一个盛大的事件做布景，这些都可以称为舞台设计。

当代视觉艺术

课程为学生提供了所有的必要技能使其能够有觉悟的，批判性的进入市场，并能够更新其他人的产品，能够一直与当代热点保持一致。著名的国内和国际的传译员对媒体设备，艺术，科技与社会相互作用的批判性辩论，使一个有条理的“理论的和批判的”教学结构得以形成。

设计和城市装饰

设计师一个所有设计元素共同工作的铰接系统，包括：空间，灯光设计，材料，配色方案和陈设。将所有设计元素依照特定的涉及空间全部考虑到，包括：生活标准和销售目标的层面，照明设施和陈设，以及正在随着行为习惯和环境考量的变化经历重要调整的区块。

●申请要求

本科

1.申请本科的条件 380分以上（750分满分）；

2.有统一的会考成绩（指有设立会考的省份）；

3.以上所有相关的材料都要在户口所在地公证并翻译成意大利文，而且要得到中国外交部的认证和意大利使馆和领事馆的认证。其高中毕业证或学士学位证书也要得到教育部认证中心出具的认证报告方可。

研究生

1.申请研究生的条件有国家认可的大学本科毕业证及学士学位证书；

2.能够提供大学4年的成绩单和课程描述。

马兰欧尼时装学院

●院校简介

马兰欧尼学院（Istituto Marangoni）建立于 1935 年，是第一所被意大利教育部认可的专业时装艺术院校，同时也得到了英国和法国教育部门的认可，简称马兰欧尼，又译马兰戈尼。

马兰欧尼在米兰、伦敦、巴黎均有校区，三个校区几乎汇集了欧洲所有顶级品牌的总部，世界设计大师云集，有非常多的好的工作机会。马兰欧尼巴黎校区位于巴黎Troyon大街20号，是巴黎最繁华时尚的地区之一，巴黎是传统的时尚中心城市，也是艺术之都。伦敦及巴黎校区的课程和学费与米兰本校是相同的。

●专业设置

时装设计三年制时装设计课程旨在培养在时尚领域有多种技能和知识的专业人士，他们能灵活使用各种与服装生产有关的技术，并应对时尚与奢侈品行业的新需求。

学生们将通过解构的方式，从绘画与设计技巧、材质分析及服装生产开始学习，课程同时也会涉及行业生产方法的各个方面。

本课程要求学生们在每个环节都动手，从最基础的黑白色绘画到真正的时装插画，目的是发展一种完全属于其个人的风格。时装设计和立体剪裁老师会经常用3D设计辅助学生们完成设计，也同时拓展学生们的学习经历。

对于研究方法、潮流或市场的学习也是达到学习目的的重要方式：独立调查研究其实是学习课程的基础，它贯穿于整个三年的学习中，为学生们提供所有必须的工具，以确保其能创作出各自清晰定位、风格独特的时装系列。

本课程教学还将引领有潜力的未来职业人才使用时尚视觉传播的多种语言，其中包括新媒体;此外还会涉及到对营销和产品管理等学科的了解。在课程的最后一年，最完美的时装系列将在时装秀上得到一一展示。

时尚营销三年制时尚营销课程的目的是训练专业人士熟练地运用时尚与奢侈品领域特有的营销、管理和商业语言。这门课程的学习内容涉及品牌的发展策略和营销的所有方面，寻求方法为企业找到独特而最有价值的特性。对经济金融学理论的理解帮助学员评估盈利，并确保将花费控制在在合理的预算之内，同时也为时尚品牌实现特别的控制体系。

时尚传播与新媒体

三年制时尚传播与新媒体课程的目的，是为传播时尚与奢侈品牌输送职业化人才，在此过程中综合运用现存媒介和新媒体，以适应全球时尚新需求。课程将通过分析史上著名的案例以及经典案例，来探索时尚传播的基础理论，随后再逐步延伸至使用视频、网站以及社交网络等平台，用当代形式表达时尚与奢侈品的迷人魅力。

学习过程非常强调通过使用社会观察和符号学工具来发展过滤想法的能力。一些个人或专业的调查研究会帮助学生们深化对渗透在三年课程中的各种话题的理解，这样做的目的，是在这个以独特风格为价值的领域中，教会他们在沟通品牌、设计师、时装系列的价值时所需的一切必要工具。课程还将帮助未来的职业人士使用所有视觉沟通的最新形式，包括视频、新媒体等，同时也不忽略传统出版界的生机与机会。

配饰设计

课程的核心是方法技术、管理和经营方面，设计对象则集中于鞋履、包袋、皮革制品、眼镜、手套、皮带、帽类和珠宝等类别。学生们将理解如何将自身的研究和设计理念融入潮流大背景，分析并推进配饰的设计开发。

他们也将能够洞悉当代时尚趋势及其对设计要素的影响，同时运用其对于创新和传统材料的认知，明确生产过程;结合“意大利制造”并通过对生活方式的评估，充分了解客户需求。课程内容将同时涉及新产品开发中的技术过程，同时参考奢侈品特有气质和品牌设计基因，分析产品可行性。

女装设计本硕士学位为时尚设计专业里所有的优秀学生以及想拓宽理论知识面的专业人才而设。课程由学习女装设计展开，深度剖析社会演变过程中出现的各种时尚潮流趋势。学生将对如何搭配女士服装进行研究实践，此外，他们将获得手工作画和数码绘画的基本技巧，以及识别潮流趋势和当代文化的研究工具。

女装设计师是引领时尚的造型先驱，通过分析市场历史、习惯和传统的变化，他们能够设计出满足当代女性需求的作品。

男装设计

本课程旨在培养学生的男装设计能力，让学生了解男士服装的发展历史，以及其演化历程，从而能够为特定的品牌设计出优秀的作品。这个课程让学生学会当代时尚产品生产过程中所运用到的现有的和新兴的科技，培养学生创作力，商业实践能力和独立的设计技能，使他们能够从容应对当代对时尚奢侈品的需求。

时尚男装设计家需要为产品寻求创新理念，引领新的时尚潮流;把握好服装和面料的同时，运用新发明产品、科技、科技信息和潮流进行时尚设计。时尚设计师要在设计与产品、市场创新和营销之间找到平衡点。最重要的是对时间和生产成本预算的把握。

●申请要求

本科生

截止日期：6月30日

语言要求：雅思6.0；意大利语B1；

1.填写完整的申请表一份；

2.护照照片大小的个人免冠照片两张（2寸证件照片）；

3.巴黎与伦敦校区：高中毕业公证书一份，其中至少包含以下内容：成绩单及其翻译、毕业证书（或者在读证明）及其翻译（申请伦敦与巴黎校区需提供此类证书/证明的公证书原件）；

4.米兰与佛罗伦萨校区：高中毕业证书和成绩单复印件，以及与其相关经认证的英语翻译文件，各一份；

5.个人护照复印件一份，需包含以下信息：全名、出生日期、护照编号和照片；

6.本人签名的个人陈述一份；注册费汇款单复印件一份；

7.伦敦、巴黎校区英语授课：雅思考试成绩单复印件，每科得分不得低于5.5分且总分不得低于6.0；个人英文简历（请务必留下本人详细联系方式）。

研究生

截止日期：6月30日

语言要求：雅思6.5；意大利语B1

1.填写完整的申请表一份；

2.符合护照照片大小的个人免冠照片两张（2寸证件照片）；

3.巴黎与伦敦校区：大学毕业公证书一份，其中至少包含以下内容：成绩单及其翻译、毕业证书（或者在读证明）及其翻译（申请伦敦与巴黎校区的学位课程需提供此类证书/证明的公证书原件）；

4.米兰和佛罗伦萨校区需提大学毕业证书和成绩单复印件，以及与其相关经认证英语翻译文件，各一份；

5.学校教授和领导的2封推荐信（要求留下推荐人电话，Email以及地址等联系方式）；

6.个人护照的复印件一份，需包含以下信息：全名、出生日期、护照编号和照片；

7.本人签名的个人陈述一份；注册费汇款单复印件一份；

8.伦敦和巴黎校区英语授课：雅思考试成绩单复印件，每科得分不得低于5.5分且总分不得低于6.5；

9.个人英文简历（请务必留下个人详细联系方式）；

10.作品集（申请设计类课程）。一个合格的作品集需包括至少12副代表申请者设计水准的插图、图片或幻灯片；

11.作品集要求：15幅设计、效果图和成品照片等。

欧纳菲珠宝设计学院

●院校简介

欧纳菲珠宝设计学院，又称佛罗伦萨珠宝设计学院。由GiòCarbone 先生于1985 年创建，位于意大利的佛罗伦萨，2006年在意大利中部卢卡（Lucca）建立分校。这是一所在世界珠宝领域极有声望的私立学校，专注于金银、珠宝设计与制作、首饰工艺、镶嵌和镂刻。

欧纳菲珠宝设计学院以独特新颖的概念，结合了工艺的培训、艺术的研究和现代化的设计，创造了一个全新的学习氛围。在意大利这是第一所在教学过程中，优先鼓励和促进实验与设计的学校，其出发点在于使学生获取相应的技术能力以及设计理念，这也正是这所学校的办学理念之一。

●专业设置

珠宝设计与制作课程

1、一年制学术班（One Year Academic Course）（珠宝设计/宝石镶嵌方向）

学制1年，每年10月3日开学；课程：400学时珠宝制作+700学时珠宝设计/宝石镶嵌；

2、两年制学术班（Two Year Academic Course）（珠宝设计/宝石镶嵌方向）

学制2年，每年10月3日开学；课程：800学时珠宝制作、400学时珠宝设计、370学时宝石镶嵌；

3、三年制学术班（Three Year Academic Course）

学制3年，每年10月3日开学；

课程：1850学时宝石制作、360学时珠宝设计、50学时CAD、560学时宝石镶嵌；

珠宝制作课程

1、珠宝制作初级班（Jewellery Making, First Year）

学制1年，每年10月3日开学；课程：920学时，珠宝制作讲习、蜡质制模、工艺设计、宝石学、珠宝史；

2、珠宝制作初/中级班（Jewellery Making, Basic/IntermediateCourse）

学制2年，每年10月3日开学；

课程：1850学时，珠宝制作讲习、蜡质制模、工艺设计、宝石学、珠宝史、当代珠宝、珠宝体验课程；

3、珠宝制作全科班（Jewellery Making, Full Course）

学制3年，每年10月4日开学；

课程：2550学时，珠宝制作讲习、蜡质制模、工艺设计、宝石学、珠宝史、当代珠宝、珠宝体验课程、工艺与独立实验；

●申请要求

1. 所有课程均须高中或以上学历，且拥有较流利的意大利语水平（B1及以上）。

2. 申请中高级课程须呈交相关学历证明和作品集。学校保留入学测试的权力。

3. 申请宝石镶嵌课程须相关领域的学习或工作经验，参加入学考试并能提供作品集。

入学申请材料清单：

1. 个人中/英/意文简历（请务必留下个人详细联系方式）

2. 本人身份证/护照复印件

3. 个人免冠照片2张（2寸证件照片）

4. 毕业证书/在读证明的复印件

5. 部分课程需提供作品集

面试：

面试的时候是需要讲解自己的设计理念的，同时需要携带作品，一般作品在5-10幅左右。如果你的作品得过奖，对面试以及申请都更加有利。

注：文中的专业设置中所列举的为该院校中的部分艺术专业，具体的专业设置信息和申请要求建议以学校官网为准。或后台勾搭咨询~另外，意大利的学校均会有语言的要求，所以要申请意大利的小伙伴儿们一定要学习并参加专业的意大利语考试哦！

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